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Noè Rodrigo Repertoire

Programas de concierto
Google is a verb
I
  • Roger Reynolds (*1934), Autumn Island (1986)
  • Frederic Rzewski (*1938), To the Earth (1985)
  • Arnold Marinissen (*1966), Bèrnia (2017) ***
  • Ben Wahlund (*1977), Hard Boiled Capitalism and the day Mr. Friedman noticed Google is a verb (2008)
II
  • Noè Rodrigo Gisbert (*1992), From inside, for a Human Being and his own sounds (2016/2017)
  • Polo Vallejo (*1959), Tactus (2005/2006)
  • John Psathas (*1966), One Study, One Summary (2005)
  • Javier Álvarez (*1956), Temazcal (1984)
 

Todos sabemos qué es Google y cómo funciona. Sin embargo, no todo el mundo conoce el significado de esta palabra anglosajona. En inglés, “to google” significa buscar información en la red, en las famosas triple uve-dobles World Wide Web, sin determinar el tipo de buscador utilizado. A través de esta pequeña curiosidad, Ben Wahlund escribe una obra para vibráfono que evoca a la sociedad actual y su funcionamiento, concepto que inspira, de principio a fin, este concierto.

El percusionista Noè Rodrigo nos propone un programa de lo más interesante, con un repertorio que nos quiere transmitir el respeto, cada vez más necesario, por el ambiente que nos rodea y en concreto, por la naturaleza:

Autumn Island y To the Earth, dos obras de estilo muy distinto pero que, a la vez, comparten el mismo escenario y, de alguna forma, también el contexto. La primera se inspira en los grandiosos paisajes y en los pequeños detalles de una isla salvaje y, la segunda, recita el himno de Homero “A la Tierra”.

En From Inside, el artista nos mostrará los rincones más profundos del comportamiento y pensamiento humanos, utilizando para ello su propio cuerpo amplificado, así como sonidos electrónicos y elementos teatrales, convirtiendo la obra en toda una experiencia tanto para el intérprete como para el oyente.

Tactus nos trasladará al corazón de África, donde las tribus Wa-go-go de Tanzania realizan sus ritos espirituales acompañados de canciones y tambores. La virtuosa obra de Psathas es una

impresionante muestra de la complejidad que es capaz de alcanzar el intérprete en la marimba y, Temazcal, para finalizar este concierto, nos devuelve a la naturaleza a través de los sonidos de las maracas y la electrónica, emulando el proceso de purificación del ritual mexicano Temazcal.

Landscapes
  • Frederic Rzewski (*1938), To the Earth (1985)
  • Roger Reynolds (*1934), Autumn Island (1986)
  • José Manuel López López (*1956), La Céleste (2011)
  • Ramon Humet (*1968), Profund (2017)
  • Arnold Marinissen (*1966), Bèrnia (2017) ***

“Cantaré a la Tierra, madre de todas las cosas, bien cimentada, antiquísima, que nutre sobre la tierra todos los seres que existen…” Así comienza la obra de Frederic Rzewski; utilizando su propia voz, el joven percusionista recita un extracto de los himnos de Homero acompañándose de cuatro macetas y, sentado en el suelo con una actitud meditativa, nos sumerge en el escenario en el que se desarrollará este concierto. Empatizando con los sentimientos de Homero, Landscapes es un programa inspirado por y para la naturaleza. Es, sin lugar a duda, una propuesta fuera de lo ordinario, en la que nuestros sentidos se compenetran para disfrutar de una experiencia que combinará música en acústico, música electrónica y vídeo.

La obra de Roger Reynolds nos trasladará a través del mar a una isla lejana, dejando entrever los cambios que se producen en sus tierras y costas durante la estación de otoño. Utilizando todos los recursos que la marimba ofrece, el intérprete será el encargado de convertir los detallados paisajes de esta isla en motivos y frases que no dejarán al oyente indiferente y que, además, retan al oído del público más entrenado a reconocer los cuatro temas en los que esta obra se basa y a partir de los cuales Reynolds construye la complejidad resultante. Llegando a la mitad del programa, La Céleste, escrita por el español José Manuel López López y acompañada del vídeo de Pascal Auger, es una obra en la que los sonidos del vibráfono en directo comparten protagonismo con las imágenes proyectadas en el escenario. Una combinación de audio e imagen que nos hará recorrer un viaje a través del espacio y tiempo a la preciosa ciudad italiana de Venecia. En contraste, la reciente obra de Ramon Humet transformará nuestra percepción del tiempo con una obra que revela la intimidad del intérprete y nos seduce con las casi infinitas resonancias de los cuencos tibetanos y el sonido envolvente producido por éstos y la electrónica generada en vivo. Para terminar el concierto, la obra de Arnold Marinissen, expresamente escrita para Noè Rodrigo, se inspira en una de las cordilleras más características de la geografía del sur de Alicante,

correspondiente con la localidad natal del percusionista: la Serra de Bèrnia de Altea.

Ritual
I
  • Arnold Marinissen (*1966), Totem (2015/2016)
  • Kevin Volans (*1949), Asanga (1997)
  • Bruno Mantovani (*1974), Moi, jeu… (1999)
  • Bruce Hamilton (*1966), Interzones (1996)
II
  • Vinko Globokar (*1934), ?Corporel (1985)
  • Polo Vallejo (*1959), Tactus (2005/2006)
  • Christos Hatzis (*1953), Fertility Rites: mov. III (1997)
  • Javier Álvarez (*1956), Temazcal (1984)

Normalmente, solemos relacionar la palabra “ritual” con religiones, sectas o diferentes ritos que se realizan en ellas. Sin embargo, un ritual implica mucho más que eso: define cualquier serie de acciones, costumbres o ceremonias que llevamos a cabo en nuestras vidas, como podría ser el desayuno que tomamos cada mañana, las fiestas de cumpleaños, o asistir a un concierto de percusión.

En el caso de este “ritual”, algunas de las obras representan sin tapujos ciertos ritos de distintas

culturas y países, como es el ritual mexicano de purificación Temazcal, los ritos de fertilidad de los Inuits y los de las tribus africanas, que utilizan siempre los ritmos de diferentes instrumentos de percusión como elementos principales.

Durante el concierto, nuestros oídos percibirán un gran abanico de sonidos y colores procedentes de los instrumentos de percusión. Además de la marimba, el vibráfono, y dos sets de multipercusión -que enfatizarán los ritmos de origen africano en Tactus y Asanga-, escucharemos también el particular sonido de unas maracas; y hasta el del propio cuerpo del intérprete, en la intensa obra escrita por Vinko Globokar. Más allá de los sonidos acústicos, podremos disfrutar también de sonidos electrónicos, que convierten pequeñas obras en virtuosas piezas de música de cámara. Es el caso de Interzones, con una clara influencia del jazz; de Fertility Rites, inspirada en los ritos de fertilidad de las tribus Inuits y de Temazcal.

Totem, del compositor holandés Arnold Marinissen, incita al público a compartir con el intérprete el proceso en el que el espíritu escondido en el tótem, cobra vida. Para completar el programa, la explosiva obra de Bruno Mantovani nos sorprenderá con sus sonoridades francesas, explorando al máximo las posibilidades de la marimba como instrumento solista.


Repertorio general

Conciertos para orquesta y percusión

  • Concert per a marimba i orquestra, Ramon Garcia i Soler
  • Focs d’artifici, Ferran Cruixent
  • Arena: Percussion Concerto No. 1, Tobias Broström

Marimba

  • Moi, jeu… Bruno Mantovani
  • Autumn Island, Roger Reynolds
  • Totem I & II, Arnold Marinissen
  • Velocities, Joseph Schwantner
  • Merlin, Andrew Thomas
  • Fertility Rites, Christos Hatzis (marimba + electrónica)
  • Marimba Spiritual, Minoru Miki (marimba + ensemble)
  • Reflections on the Nature of Water, Jacob Druckman
  • Torse III, Akira Miyoshi
  • One study, One Summary, John Psathas (marimba + electrónica)
  • Partita para violín no. 2 en re menor, S. Bach
  • Knick-Knacks, Josh Henderson (marimba + multipercusión) * 

Vibráfono

  • Schwarze Wölken, Edison Denissow
  • Interzones, Bruce Hamilton (vibráfono + electrónica)
  • Monodrame IV, Yoshihisa Taïra
  • Lettre Inachevée, Luis Naón
  • Loops II, Philippe Hurel
  • Losing Touch, Edmund Campion (vibráfono + electrónica)
  • Hard Boiled Capitalism and the day Mr. Friedman noticed Google is a verb, Ben Wahlund
  • La Céleste, José Manuel López López (vibráfono + vídeo)
  • Four Gardens, Arnold Marinissen

Multipercusión

  • Interieur I, Helmut Lachenmann
  • I-Ching IV, Per Nørgard
  • Scratch data, Raphael Cendo (set + electrónica)
  • Rogosanti, James Wood
  • Asanga, Kevin Volans
  • Tactus, Polo Vallejo
  • Rebonds a & b, Iannis Xenakis
  • SHIFT-Fajrant!, Tomasz Arnold (set + electrónica) *
  • The King of Denmark, Morton Feldman
  • Claustrum, Luis Naón (set + electrónica)
  • She who sleeps with a small blanket, Kevin Volans
  • Profund, Ramon Humet
  • Proteus, Jesús Torres
  • Bèrnia, Arnold Marinissen *

*escrita para Noè (estreno absoluto)

Marimba y vibráfono

  • Tiento, Jesús Torres

Otros

  • ?Corporel, Vinko Globokar (percusión corporal/teatro)
  • Temazcal, Javier Álvarez (maracas + electrónica)
  • From Inside, for a Human Being and his own sounds, Noè Rodrigo Gisbert (percusión corporal/teatro + electrónica) *
  • To the Earth, Frederic Rzewski (macetas y voz)
  • Touch not the cat, David Lang (pandereta y voz)
  • Miracle Ear, David Lang (piano de juguete y tubos de metal)
  • Child of Tree, John Cage (cactus amplificado)
  • Asventuras, Alexej Gerassimez (caja)